Lipstick Tracez ist ein Blognetzwerk von Frauen in Kunst und Kultur plus Features wie Interviews etc.
The purpose of Lipsticktracez.com is to produce content and commentary that increases the exposure of women in the arts. Our goal is to encourage an understanding and love of contemporary art, pop culture, street fashion and design. We provide a forum for information, events, features, and relevant issues about women by women. All of our contributors are women in the art, fashion and design fields.
In einer Zeit, in der das Web-Business und die Blog-Szene unheimlich selbstbezogen geworden sind und sich in Meta-Diskussionen verstricken, hilft es mir immer wieder ungemein, mich in ganz andere Bereiche zu bewegen, um von dort Inspiration in meine Arbeit und mein Leben zu holen.
Einer dieser Bereiche ist die Streetart/Streetwear/Streetculture-Szene. Und in diesem Bereich hat mich in den letzten zwei Jahren niemand so inspiriert wie Jeff Ng aka jeffstaple. Sein Charakter, seine Art, seine Herangehensweise, sein Lebensstil und nicht zu vergessen, sein Blog-Stil geben mir immer wieder neue Ideen für Bereiche in meinem Leben, die gar nichts mit Streetculture zu tun haben.
Bobby von The Hundreds hat ein ausführliches Interview mit jeffstaple geführt, das euch hiermit ans Herz gelegt sei.
Bobby:
I usually like to write comprehensive introductions to these Chronicles, but even a 15-page intro wouldn’t do justice to Jeff Ng’s story.Better known in our little “world” as jeffstaple, the New York-based designer, consultant, etc. (emphasis on the ETC.) has been the archetypal tastemaker, trendsetter, and every other type of influential ingénue that you’d find elaborately delineated in a Malcolm Gladwell book. But beyond that, he’s perhaps the most understated and sensible guy out of this entire industry, and that’s the part that gets me the most. Always a delight to chat with, whether at a party or on a conference panel, he’s the designer’s designer, and the thinking man’s thinking man. Consider this conversation you’re about to read a privilege. If you haven’t learned something new by the end of this one, well then you’re just a big fat dumbo.
Wo wir schon dabei sind, hier ist noch mal der Link zu einem etwas älteren aber noch ausführlicheren Interview mit jeffstaple (in Text und Video).
Wie ihr wisst, bin ich ein großer Fan kreativer Arbeitsplätze. Ich glaube, dass der Ort, an dem man arbeitet einen großen Einfluss auf die eigene kreative Leistung haben und ein Hort der Inspiration sein kann (Are you listening, ND?).
Einer der stylischsten Arbeitsplätze, die ich seit längerem gesehen habe, ist das Büro von 530medialab in L.A., einer Medienagentur. Dabei verwenden sie sehr simple Mittel und Möbel. (via TheHundreds)
Weiterlesen ‘Kreative Arbeitsplätze: 530medialab’
Wo wir schon bei Andre sind. Wenn er sich nicht gerade überlegt, wie er mir das Geld aus der Tasche ziehen kann, sucht er zur Abwechslung auch gerne mal das derbste zusammen, was die deutsche Designer- und Illustratoren-Szene zu bieten hat.
Herausgekommen ist dabei ein visueller Overkill namens Connection in der ‘Made In Germany’-Edition. Das ganze gibt’s als Flashmag bei Newwebpicks.
Über das Interview mit David Gensler (KDU, SvSv) bei Inquriringmind Magazine habe ich The Royal Magazine gefunden. Sehr nices Flash/PDF-Mag.
Wer bei der Web Trend Map gedacht hat „Sowas mache ich zum Frühstück.“, der kann das jetzt beweisen. Visualcomplexity.com hat einen Wettbewerb laufen, bei dem es darum geht, die aktuelle Designlandschaft zu visualisieren.
VC Challenge:
The proposed challenge is simply to visualize the contemporary Design landscape. The output can be as diverse as the projects featured in VC. It can be an interactive, static or even hand-drawn visualization. The basic criteria is that it should illustrate the levels of inter-dependency between all current design disciplines. The Wikipedia page on design is certainly a good place to start, but certainly not the last. The quality of the visual representation will be as important as the personal interpretation of the contemporary design taxonomy.
[via Ich.Mir.Mich]
Gerade den Vortrag von Stefan Sagmeister bei TED 2004 auf der komplett überarbeiteten TED-Webseite gesehen. Dabei hat er zwei Listen gezeigt, die ich ganz interessant fand.
Die erste Liste zeigt, wie er als Designer am liebsten arbeiten möchte:
Thinking about ideas and content freely – with the deadline far away.
Working without interruption on a single project.
Using a wide variety of tools and techniques.
Traveling to new places.
Working on projects that matter to me.
Having things come back from the printer done well.
Die zweite Liste dreht sich um die Dinge, die er in seinem Leben gelernt hat:
Complaining is silly. Either act or forget.
Thinking life will be better in the future is stupid. I have to live now.
Being not truthful works against me.
Helping other people helps me.
Organizing a charity group is surprisingly easy.
Everything I do always comes back to me.
Drugs feel great in the beginning and become a drag later on.
Over time I get used to everything and start taking it for granted
Money does not make me happy.
Traveling alone is helpful for a new perspective on life.
Assuming is stifling.
Keeping a diary supports my personal development.
Trying to look good limits my life.
Worrying solves nothing.
Material luxuries are best enjoyed in small doses-
Having guts always works out for me.
Vor kurzem hat Manuela die Produktivität der gesamten, deutschen Twittersphäre zum Erliegen gebracht, indem sie den Link zu Prickie, einem Onlineshop mit über 12,000 Buttons getwittert hat.
Heute ist meine Bestellung angekommen.
Da folgt man einfach nur einem Trackback und plötzlich ist der ganze Vormittag vorbei, weil man Tonnen an neuen, interessanten Sachen gefunden hat. So ergeht’s mir gerade bei StyleSpion. Ein paar Fundstücke:
- Waldbrand ist ein Shirt-Label mit fair produzierten Shirts.
- A Better Tomorrow ist eine Art Mischung aus Threadless und Frontline, d.h. Designcontest plus Online-Shop für kleinere Streetwearmarken. Musste direkt einen Elektrozaun um meine Kreditkarte legen.
- IKEAHacker ist ein Blog über Hacks, um mehr aus seinen Ikeamöbeln zu machen.
Ist schon immer wieder krass, mit was für Talenten wir bei Kubik gesegnet sind. Im Moment verwandeln unsere Architekten Radek, Frank und René mit Denis, der auch für die Gestaltung dieses Blogs verantwortlich ist, und vielen fleißigen Helfern das Kubikcafé in das Café nun, das euch ab Herbst nicht nur räumlich stark verändert erwartet.
Hier mal ein kleiner Sneakpeak auf ein paar Gestaltungselemente, die Denis für das Café entwickelt hat.
Sehr derbes Zeug:
My name is Fiodor Sumkin, I am an illustrator based in Amsterdam,
where I produce illustrations mostly with traditional fine art media.
“Foam of the Daze” is an inside look into my mind, some people call it Portfolio.
Fiodor Sumkin | Foam of the Daze v2.0
(via agenturblog)
technorati tags:portfolio, illustrator, design
Ich habe es schon mal in den Notizen erwähnt, ich bin ein Arbeitsplatz-Voyeur. Ich finde es superspannend zu sehen, wie andere arbeiten, wie ihr Schreibtisch eingerichtet ist und wie sie ihr Arbeitszimmer organisiert haben, immer in der Hoffnung, dadurch die ultimativen Ideen für meinen eigenen Arbeitsplatz zu finden.
Der ist derzeit noch semi-optimal, da sich meine Wohnung gerade in einer Übergangsphase befindet. Mein Mitbewohner Benson zieht aus, weil der Sack es vorzieht, lieber bei seiner Frau als bei mir zu wohnen (wo ist die Nummer von meinem Therapeut).
Ich verschonen euch auch mit einem Bild vom aktuellen Chaos meines Arbeitsplatzes aus dem einfachen Grund, dass ich seit langem mal wieder auf Heimaturlaub im Rhein-Main-Gebiet bin.
Wo waren wir? Ach ja, ich wollte euch eigentlich nur auf das OnMyDesk-Blog hinweisen, in dem Kreative ihre Arbeitsplätze vorstellen.
Mich würde natürlich auch interessieren, wie eure Arbeitsplätze aussehen. Postet einfach einen Link zu einem Bild in den Kommentaren.
Ich höre häufiger Designer, die Christen sind darüber reden, dass man mal sowas wie nen Zusammenschluss von „christlichen Designern“ machen müsste. Ich wundere mich dann, warum man nicht einfach mal außerhalb des Ghettos denkt und sich sowas hier anschließt. Btw. in der ganzen Mitgliederliste habe ich niemanden aus Deutschland gefunden.
The Graphic Alliance is a network of graphic designers, web developers and related workers who promote fundamental social change through their work.
We are committed to helping build a new social order based on direct democracy, communal economics, human rights and ecological sensibility. We believe that design and technology are important aspects of the struggle for freedom, peace and social justice. We stand united in our opposition to concentrated power, discrimination and oppression in its many forms. We promote social ownership and democratic control over information, ideas, technology and the means of communication.
We join together in the spirit of autonomy, mutual aid and open collaboration.
Wie Jürgen Siebert von Fontshop gerade in den Kommentaren zu Design Anarchy schrieb, wird Kalle Lasn von adbusters die TYPO Berlin Design-Konferenz im Mai eröffnen. Mutige Entscheidung von Fontshop. Das wird sicherlich kein Kopfstreicheln für die besuchenden Designer geben. Schade, dass ich zu dem Zeitpunkt kein Student mehr bin…
Mehr zum Thema: adbusters, fontshop
Kleiner Einblick in das neue Buch von Kalle Lasn, Design Anarchy.
Mehr zum Thema: adbusters
Ich bin Johannes Kleske, 29, Dipl. Media System Designer (FH) und lebe zurzeit in Karlsruhe. Ich arbeite als Informationsarchitekt und Konzepter bei Neue Digitale in Frankfurt. Mein Spezialgebiet ist Social Media. 
